，又叫旅游演出，迄今为止学术界对于这一概念并无定论。根据朱立新对此的研究，我们将其定义为“以异地观众为主要观赏对象的演艺活动。”但是，在此基础上，有几个要点需要补充：首先 ，旅游演艺的活动范围主要旅游景区内，但不局限于此，旅游地主要是针对游客的演出都可称作旅游演艺。其次，旅游演艺有专门的演出人员、以及特定的演出场所（含剧院、酒店、大型广场等）。第三，旅游演艺的演出内容主要是表现该地区历史背景和文化或民俗风情。在不同的发展阶段，旅游演艺的实现条件会有所改变，如现阶段主流旅游演艺大范围的引入现代化的声光电技术，满足游客对规模型阵容的视觉要求。

  旅游演艺是什么？并非简单的文娱演出。基于调研，从产品角度，作者觉得应分为六部分：第一，地域性的文娱演出。第二，相匹配的多功能综合型娱乐剧场（剧院）。第三，以演出为核心产品之一的主题公园，为项目收益的保障点。第四，项目周边的旅游休闲综合配套区，这是产业链延伸部分。第五，围绕演艺项目构建历史文明的话语体系，则属于营销和推广部分。第六，产权质押和股权交易，此为最关键的融资和流转部分。比如，山水盛典文化产业有限公司的“大型山水实景演出”旅游演艺项目，包括《印象刘三姐》、《禅宗少林音乐大典》、《大宋东京梦华》、《天门狐仙》、《道解都江堰》、《鼎盛王朝康熙大典》、《文成公主》等。

  旅游产业，是指凭借旅游资源和设施，专门或者主要是做招徕、接待游客、为其提供交通、游览、住宿、餐饮、购物、文娱等六个环节的综合性行业。

  演艺产业，是以演艺产品的创作、生产、表演、销售、消费及经纪代理、艺术表演场所等配套服务机构共同构成的产业体系。演艺产品具体形态包括音乐、歌舞、戏剧、戏曲、芭蕾、曲艺、杂技等各类型演出。

  演艺产业是产业化程度较高的演出领域，已然浮现了多种相对成熟的产业化模式，如实景演出模式、主题公园模式、旅游舞台表演模式等。旅游产业也是随人民生活水平提升对文化休闲追求更为普遍的一种趋势化发展性产业。二者具有互相促进、互相影响、互利共赢的关系。一个旅游演艺产品能不能成功，与当地旅游市场接轨至关重要。目前大多数演艺项目在开发过程中，都注重与旅游市场接轨，分析当地旅游市场的主要客源结构及市场需要，大都选择在知名度高、游客量十分多的旅游目的地。以浙江为例，如西湖、宋城、普陀山、横店等国家4A或5A级旅游景区。同时也注重与主题公园、旅游景区共同打造品牌效应。旅游业的兴旺为演艺市场繁荣提供了坚强的后盾，同时，旅游演艺也对旅游目的地的住宿、餐饮、交通、商贸等多个相关产业持续发展起到了推动作用，形成了文化与旅游共同繁荣、政府受益、市民增收的共赢局面。

  旅游项目是在一定的时间和一定的预算内到达一定的目的地旅游的预期任务。目前一般的旅游项目比如民俗旅游、国粹旅游、自然风光旅游、探险旅游等，据此，我们将旅游演艺区分为以下几类：

  旅游中极为重点的一个目的是感受风土人情与民间情怀，因此展现民俗的歌舞表演成为旅游当中重要的一种演出样式。以歌舞形式表现民俗文化，无疑是最具吸引力的旅游节目。表现的内容可以是民俗的每个方面，如饮食、婚丧、服饰。对于民俗文化的演绎阐释，可以让旅游者真切地感受到文化的空间差异与时代差异。

  传统戏曲往往因为唱腔、唱词的审美与快节奏的现代社会不相符合而影响受众的广度，融入戏曲文艺表演的旅游项目却在某些特定的程度上弥补了这一缺陷。如四川成都的《蜀风雅韵》、北京的《京剧演出》等。同时，还有如吴桥杂技大世界园区演出等杂技类型、天津的《相声集萃》等曲艺类型。

  主要是指大型主题公园内，在每日固定时段出现的卡通人物以及娱乐小品表演。例如迪士尼公园、常州恐龙园等卡通人物表演；宋城、清明上河园、欢乐谷、横店影视城的安排在固定时段的小品表演等。其最大的作用是延长游客逗留时间、营造高潮气氛

  通过挖掘民族文化和地方特色文化，借鉴国内外经典演出的艺术表现手法来表现演艺主题是旅游演艺产品得以成功运作的关键。如《宋城千古情》、《吴越千古情》、《西湖之夜》、《印象西湖》都注重深挖杭州本地文化的内涵，表现杭州的人文景观和历史背景和文化经典；《印象普陀》依托“海天佛国”普陀山，以观音文化与海洋文化为主题，展现了普陀厚重的观音文化和海洋文化；《千岛湖?水之灵》以全景水舞台的方式展现了淳安深厚的历史背景和文化和浓郁的地域特色以及千岛湖的形成历史。

  综上,我们不难看到旅游演艺包含了歌舞、曲艺、话剧、杂技、卡通等多样的表演形式，而且融合了不同地域文化的历史元素，呈现出异彩纷呈样貌丰富的品类特点。

  旅游演艺产品研究开发周期场、投入资金多，开发者肯定会希望能继续开发衍生产品，形成产业链，以尽可能收回投资。同时，由于它演出场次多、生命周期长、社会影响大，客观上也有一定的可能使得它有可能推出衍生产品。一般而言，其衍生产品可能包括音像制品、出版物、纪念品、工艺品、玩具，甚至有可能因为演艺产品而衍生出新的旅游线、旅游点。《云南印象》的策划者就希望利用已形成的品牌资源，提供更大的平台，生产“云南印象”的烟、酒、餐厅、服饰系列和音像制品，甚至因此推出“云南印象”专线旅游。

  除了外部性之一的衍生性表现外，旅游演艺还对旅游景区当地的娱乐、交通、餐饮、住宿等多个行业起到拉动作用，在促进地域经济发展、整合旅游资源、吸引投资、提升人才队伍等多个角度多有覆盖辐射作用。

  旅游演艺既有助于完善旅游区产品结构，延长游客停滞时间；拉长产业链，增加就业机会，提高当地居民收入；创新发展，延伸景区生命周期；塑造良好的旅游形象，提升旅游地知名度；提高旅游地经济效益；演绎旅游地文化精髓，传承保护文化遗产。因其为文化产业与旅游产业相融相生而产生，受国内文化产业高质量发展浪潮的影响，旅游演艺业市场反响良好，且政策支持等外围环境也正逐渐改善与优化。从以上意义讲，旅游演艺的发展的潜在能力会慢慢的大。

  以美国为例，从19世纪末到20世纪初的短短20年里，围绕着时报广场和百老汇大街的戏剧区，出现了80多座正规剧院。一种以大众熟悉的日常英语为核心，以轻松幽默、大方开朗为特征，民间歌舞杂耍相结合，借鉴欧洲轻、喜歌剧和清唱剧的新型娱乐形式出现了，这就是后来名扬全球的百老汇歌舞剧，简称“音乐剧”。此外，科技的进步、产业的发展、交通的便利、人流的集中、现代大都市基础设施的完善，为“戏剧区”的最后形成奠定了基础。

  再如法国城市斯特拉斯堡以各时期的建筑为主线，构成了一个耐人寻味的旅游风景点，显示出文化旅游城市的特征。城市还有1个歌剧院、22个剧院、露天剧场、爵士乐舞厅和众多的流行音乐厅以及各式各样的免费的露天音乐、诗歌活动和定期的书市等。如此丰富的多元化设施营造了斯特拉斯堡浓郁的文化旅游情调，每年吸引了大量的游客到此观光。

  一般认为，我国当代旅游演艺萌芽于上世纪80年代。早期的旅游演艺项目规模较小、表现形式单一，例如：1980年组建的上海和平饭店老年爵士乐团有6名乐手，主要演奏上世纪三四十年代的爵士名曲，听众为和平饭店酒吧客人；1982年陕西省歌舞剧院推出的“仿唐乐舞”包含5个节目，主要接待外国来访政要和国内汇报演出。

  进入新世纪之后，国内旅游景区大型演艺活动风起云涌，各地陆续推出的品牌项目如杭州的《宋城千古情》、广西的《印象?刘三姐》、云南的《印象?丽江》、杭州的《印象?西湖》、湖北的《盛世峡江》等，均成为旅游业发展的亮点和时尚。随着“印象?刘三姐”等演艺节目的经济效益与社会效益日益显现，全国各地的旅游演艺节目开始如雨后春笋般涌现。代表作有：《ＥＲＡ－时空之旅》、《禅宗少林?音乐大典》、《藏谜》、《中华泰山?封禅大典》等。同时，演艺节目对其周边的经济带动作用慢慢地加强，与景区互利共赢的程度不断加深，“一台戏”逐渐演变成一个产业”。

  旅游演艺作为既传统又新颖的表演艺术正在成为中国文化旅游产业扩大发展的重要方法。我国旅游演艺的发展改变和丰富了传统旅游服务产品内涵提升了景区旅游文化的质量，在完善景区旅游设施和功能、延伸旅游产业链条、提升城市知名度和综合竞争力乃至对于中国演艺业在新时期的发展和创新都具备极其重大意义同时旅游演艺为旅游景区所带来的市场经济效益也是显而易见的。